假如2008年王菀之在九展舉行的演唱會是「火星人」向地球人一顯才華的示範作，那麼2011年10月底，化身水百合的Ivana則在紅館綻放驚艷色彩。跟三年前一樣，王菀之的歌聲及鋼琴彈奏輕易地牽繫台下觀眾的心弦，這次她還在服裝上及舞台設計效果上花盡心思，糅合音樂劇及管弦樂元素，讓「水百合演唱會」昇華成為一場聲、色、藝俱備的華麗盛會。

演唱會還未開始，小編早就被台上像破了洞的大型投射屏幕吸引。屏幕包圍整個三面台，四十多人的大樂隊就在「破洞」內各就各位，猶如一幅描繪演奏廳的油畫。隨着燈光轉暗，身處有「樊籬」象徵的箱內的王菀之緩緩升到台上，以《安妮法蘭克》揭開演唱會序幕。然後穿上透視水晶衣的她化身「百合仙子」，從屏幕「包圍」中走到台前，演繹《柳暗花明》、《詩情》、《融了鐘的時間》等作品，編排上似有表達尋求突破願望的意圖。事實上，這部份Ivana毫無保留地展示玉腿，果真是一大突破！

近兩年間，Ivana積極參與舞台劇演出，這次紅館個唱當然不乏舞台劇元素。由《她扔了根火柴》、《Don’t it make my brown eyes blue》、《錯過了地址》及《月亮說》組成的希臘神話「潘朶拉的盒子」部分，身穿「凝香暗綻」旗袍的潘朶拉充分展現女性嫵媚。她不理會天神禁令打開了盒子、拾起盒中碎片，從此嘗盡人間七情六欲，以及分離、思念之苦…

緊接下來的，是小編認為整個演唱會中最具藝術性的部分。Ivana身穿的木雕裙本身就是一件手工精緻的藝術品；而她演繹《雷電》、《恨也講資格》、《畫意》及《最好的》時，一直拿着水晶飛機，用眼神和肢體動作帶出情緒 ─ 她不再是三年前靜立台上獻唱的歌手，而是掌握了說故事技巧的舞台劇演員。同時，屏幕上則配合四首作品的主題，播放雷電、煙霧、水及雪的畫面，讓意象更為立體。

整晚Ivana共換了十套衫，都是別出心裁而且價值不菲的華麗服裝，讓演唱會同時成為一場時裝騷。其中，快歌部分所穿的膠叉裙又是另一件藝術創作，Ivana演繹《低科技之歌》時更刻意擺動身體，把膠叉變成樂器。至於全場最華麗(貴)的一套歌衫則是價值十萬歐羅的水百合裙。難怪她也笑言「把幾幢樓穿上身」。

直至唱完演唱會主題曲《水百合》後，Ivana才開始跟觀眾說話。她特別感謝樂迷一直支持她的原創作品，並獻唱多首不同時期的創作，包括新歌《下次愛你》。在演繹成名作《我真的受傷了》時，Ivana既親自鋼琴彈奏，還首次配合管弦樂團伴奏，演唱會舞台頓成華麗的演奏廳。

鋼琴演奏是Ivana拿手好戲，這次她便連同Edward Chan及何秉舜，三大高手合演鋼琴三重奏，博得全場掌聲。隨後演唱《開籠雀》、《粒糖有毒》時載歌載舞，更與排舞老師合演一段tap dance。縱使Ivana舞蹈底子不算深，她仍能跳得有板有眼，充分體現其努力尋求突破的精神。「尋求突破」的精神，更在緊接的《I dreamed a dream》中明顯地呈現。只見開場時的透明箱再度升上舞台，Ivana卻是站在箱面，在藍天白雲的背景下高唱夢想─她已從樊籬中展翅翱翔了。

演繹《手望》與《小團圓》後，演唱會進入Encore部份。再次出場的Ivana獻唱演唱會「點題作」《迷失藝術》及《末日》。儘管這是最「正路」的編排，但依然不乏驚喜：Ivana穿上吊滿汽球的破爛婚衫進場，屏幕上播出末日倒數畫面，「末世中抱存希望」的思想不明自喻。尾場還有額外的「高潮位」，第二度Encore時，Ivana掏出手機找樂譜，自彈自唱經典名曲《Rainbow Connection》，中途卻遭來電打斷，原來是台下的陳奕迅致電戲弄她，令個唱在歡笑聲中圓滿落幕。是的，末日的鐘最終沒有倒數完畢，水百合也將繼續盛放，我們會在歡笑中，期待Ivana下一次舞台上的突破！